日本东京CI集团展厅设计 / 光影叙匠心
当东京银座的霓虹初亮，CI 集团展厅的玻璃幕墙便成了城市与艺术的分界 ——Nikken Space Design的设计师曾在大阪旧工厂见过午后光穿透金属网格的景象，那份
“工业与轻盈的碰撞”，最终化作这座展厅的设计内核，让商业空间不再是冰冷的产品陈列地，而是承载品牌匠心与观者情感的 “光影剧场”。
展开剩余81%展厅的入口藏着材质的“序章叙事”。深灰色钢板拼接成利落的立面，没有多余装饰，仅在墙面切割出不规则的玻璃取景框，路过的人透过玻璃，能隐约望见室内悬浮的白色展架，像瞥见剧场帷幕后的一角布景，好奇便在这一刻被悄然勾起。推门而入时，指尖触到钢板的微凉与玻璃的通透，两种材质的碰撞，恰如
CI 集团 “严谨工艺与创新设计” 的品牌基因 —— 这种无声的材质语言，比任何标语都更能传递品牌内核。
空间的核心是“流动的光影舞台”。顶部的金属网格吊顶没有完全封闭，而是留出疏密不一的缝隙，自然光从缝隙间洒落，在浅灰色微水泥地面上投下细碎的光斑，随太阳移动缓缓游走。中央的白色展架采用悬浮式设计，纤细的金属支架支撑着通透的亚克力展板，产品样本嵌在展板中，既清晰展示细节，又不遮挡光影流动。参观者漫步其间，影子会与光斑、展架的轮廓重叠，仿佛自己也成了空间艺术的一部分;若在傍晚来访，嵌入式灯带会从展架底部向上漫射，暖白光线为金属网格镀上柔和的边，原本冷硬的工业材质，瞬间有了温柔的质感。
“缓冲带”，工作人员递上的温水杯壁凝着细雾，与冷调的金属空间形成温暖对比，消解了商业洽谈的疏离感;中部的产品体验区没有设固定隔断，仅用展架的排布引导动线，参观者可自由穿梭于建材样本与工艺模型之间，指尖拂过哑光金属板的细腻肌理，或观察石材拼接处的无缝工艺，每一处触摸都是与品牌匠心的对话;深处的洽谈区则用半透明的磨砂玻璃围合，既保证私密性，又不阻断光影的渗透，客户坐在柔软的织物座椅上，透过玻璃望见外面流动的光斑，讨论方案时也多了几分松弛感。
Nikken Space Design 的设计，本质是 “将工业记忆转化为当代商业语言”。设计师难忘大阪旧工厂里，光穿过金属构件时形成的韵律——那份属于制造业的严谨与力量，如今被重新诠释：金属网格不再是承重结构，而是光影的载体;钢板不再是工厂的外壳，而是品牌精神的具象化。在 CI 集团展厅里，每一束光、每一块材质都在 “讲述”：讲述品牌对工艺的执着，讲述工业与艺术的共生，也讲述商业空间不只是交易场所，更是能引发情感共鸣的容器。
当夜色渐深，展厅的玻璃幕墙将室内的光影反射在银座的街道上，与城市的霓虹交织。此时的 CI 集团展厅，早已超越了 “展厅” 的定义 ——
它是一座用光影与材质搭建的 “品牌博物馆”，让每一位来访者，都能在触摸与凝望间，读懂匠心的温度。
发布于：广东省